Пермская галерея готовит к показу оригинальную и печатную графику

Газета «Звезда» продолжает публикацию материалов, посвященных Пермской художественной галерее, которая вот-вот откроет для пермяков свои двери в новом здании, выстроенном для нее на территории арт-пространства «Завод Шпагина». Мы будем говорить о фондах и коллекциях галереи, о том, как они собирались и пополнялись и, конечно, как они будут представлены в новом здании. В этом нам помогут ее сотрудники и хранители.

11 января завершился цикл экскурсий «Первый экспонат – новое здание», который знакомил пермяков и гостей города с новым домом пермской галереи. Сейчас залы активно наполняются экспонатами, выставки и экспозиции готовятся к официальному открытию.

– Это новый раздел Пермской художественной галереи. Из многочисленных наших коллекций графическая – одна из самых раритетных. Она включает оригинальную и печатную графику и насчитывает более 20 тысяч работ европейских и русских художников. Сделать их доступными для зрителя – одна из важнейших задач галереи сегодня, – рассказала хранитель коллекции оригинальной графики (рисунка) Наталья Новопашина.

Кабинет графики откроется прекрасной экспозицией русского рисунка конца XIX начала XX века. В ней будут показаны работы Ивана Шишкина, Ильи Репина, Василия Перова, Алексея Боголюбова, Виктора Борисова-Мусатова, Кузьмы Петрова-Водкина, Виктора Васнецова, Зинаиды Серебряковой, Александра Бенуа и других.

Работы художников поступают в фонды по-разному: из Государственного музейного фонда, из закупочных комиссий Москвы и Ленинграда, через министерство культуры и от частных лиц. Очень интересный дар галерея получила в минувшем году. Это произведения известного мастера Ивана Россика, нашего земляка.

– Их передал в дар сын художника Виктор Россик. Было передано 66 рисунков, акварелей, пастелей. Зрители смогут увидеть их очень скоро в открытых фондах кабинета графики, – рассказывает искусствовед. – Дар очень большой, интересный. Мы, конечно, очень рады, что сможем монографически показать работы в экспозиции. Они выполнены в различных жанрах: портрет, пейзаж, натюрморт. Особенно интересны работы 30-40-х годов. Не так много в коллекции галереи есть видов Перми того времени. А у Ивана Россика прекрасные рисунки Разгуляя того времени, Камы. Ценны рисунки, на которых художник изображает своих близких, портреты переносят нас в то интересное время.

Рисунки Ивана Россика отличает виртуозная техника, глубокое понимание возможностей каждого жанра, одухотворенность, поэтичность.

Иван Игнатьевич приехал в наш город в 1932 году. Он был направлен преподавателем Пермского художественного техникума после окончания Академии художеств в Ленинграде. У него будут учиться такие известные пермские мастера, как Олег Коровин, Валентин Дугин, Петр Оборин, Леонид Попов и другие.

Приехав в Пермь, художник полюбил город и живущих в нем людей, в его работах это очень чувствуется.

– Хотелось бы еще несколько слов сказать о графическом разделе, который мы открываем в экспозиции искусства первой половины XX века. В ней значительное место занимают работы художников 20-30-х годов. Так как в коллекции пермской галереи период представлен широко, мы сможем показать рисунки, гуаши и акварели таких ведущих мастеров, как Александр Шевченко, Владимир Милашевский, Михаил Куприянов, Владимир Лебедев и других. Именно здесь будет представлен шедевр Кузьмы Петрова-Водкина «Автопортрет». Зрители могут увидеть знаменитую технику Милашевского – работу заточенной спичкой и тушью, которая помогает быстрее и точнее схватить натуру. Гуашь Владимира Лебедева «Девушка с мячом» – это гимн красоте и молодости, пронизанный праздничным ощущением. В экспозиции будут представлены акварели нашей землячки, выпускницы московской школы живописи Нины Кашиной. Она любила и изображала детей в своих картинах, поэтому ее работы всегда веселые, жизнелюбивые, смеющиеся, – делится Наталья Новопашина.

Искусствовед Борис Терновец обозначил работы Кашиной очень точной метафорой – белокурые акварели.

– Теме жизни большого города посвящены работы Анатолия Гусятинского. Они поражают лаконизмом и монументальностью. А работа Александра Тышлера погрузит зрителей в атмосферу нереальной реальности. В экспозиции можно будет увидеть его картину «Девушка с бубном». Его работы всегда наполнены фантазией и преломленным мифологизмом.

Основная проблема, с которой сталкиваются специалисты музеев, имея дело с графическими работами, состоит в том, что большинство произведений выполнены на бумаге или картоне, которые плохо переносят дневной свет. Поэтому графическая экспозиция не может быть постоянной – ее меняют каждые полгода. В новом здании у галереи есть возможность показать свои многочисленные фонды на протяжении ряда лет.